что это и зачем?

на этих страницах я пытаюсь разобраться с новой (и не только) самодеятельной музкультурой и самыми выдающимися ее представителями, а также со своими чувствами и соображениями по поводу. конечно, в итоге все сводится именно к разборкам с самим с собой – возможно, это извиняет нерегулярные обновления блога и его тяжелый характер.

чего у меня нет и не было в мыслях:

я не продаю кассеты, диски и пр. я не заливаю их по просьбе на сторонние ресурсы (если это не сделано заранее, значит, так оно и надо), не занимаюсь иными формами посредничества. я не рекламный агент мегафона и объяснять, почему это прекрасно и зачем это всё нужно вам, не собираюсь – понять бы, зачем оно нужно мне.

также на концерте будет это

и это:

приходите

давайте бояться вместе

фото – алексей кузнецов

лето, жарко, группа 7011 выпускает очередной альбом – все уже примерно представляют, что за этим следует и чего стоит ожидать, церемониться не будем: если вы не любитель хорошей рок-музыки, закрывайте эту вкладку сразу, нам не о чем говорить. остальным же предлагаю посмотреть и послушать.

посмотреть

послушать

Алые паруса by onlyashur

сюрпизов никаких нет – супермощь и ультражир на месте, равно как и горечь с остервением; объемы производства русского жесткого психоделического рока предсказуемо растут; тексты все также крутятся вокруг реальных событий, будь-то газетные сообщения про скелетированные трупы, история появления мусорных баков или опыт неудачных концертных выступлений; панчлайны все также надирают задницу.

имеется и абсолютный хит: детальный отчет о прошлогодних гастролях в Орле («Галерея Каприз»), чудо-городе, где салат "цезарь"  подают за 22 рубля, по улицам бродят космические персонажи, а в центре города стоит это. есть и лирические отступления: «Ты – кабина, я – жижон» – переломный момент пластинки, душераздирающий монолог от лица говночерпательной машины, после которого всё веселье резко сходит на нет.

сложно выкинуть из головы, что каждый их альбом может быть последним по целому ряду причин, но здесь и сейчас «Алые Паруса» отлично передают упоение собственной крутостью, выстроенной на безнадежно кривых, но прочных основаниях: Бубессу все также не западло дать петуха, по ушам немилосердно ездят бешеные соло, по треклисту разбросаны нелепейшие споукенворды, но вместе с тем круче  на данный момент все равно никого нет.

всё это содержится в одном спонтанном выкрике Бубесса: «я, ёб твою мать, панк – хуле,не знал что ли?».

пара дежурных комментариев от участников коллектива.

в прошлом году у вас вышел двухдисковый опус "Леводопа и Бенсеразид", а в этот раз альбом совсем короткий (по интересному стечению обстоятельств точно также дела обстоят у заслуженного ВИА Skullflower – прим.ред.), это вы умышленно или решили просто не затягивать с публикацией?

Если присмотреться внимательнее, то все наши альбомы по хронометражу приблизительно полчаса, так как стандартная длина альбома составляет 45 минут (размер виниловой пластинки, 33 оборота). Двойной же альбом представлял из себя два диска, каждый из которых длился также по полчаса. Поэтому альбом не «умышленно короткий», а в самый раз сколько хотели.

как вам удалось столь смачно сыграть и записать альбом, что-то изменилось в техническом оснащении группы?

При записи этого альбома мы использовали абсолютно ту же аппаратуру, что и на записи предыдущих двух. Звук «смачнее и жирнее» только по одной причине – мы научились лучше играть и работать с этой самой аппаратурой.

вам не кажется, что несмотря на всю браваду, пластинка получилась довольно грустной, особенно во второй половине?

альбом печальный. и действительно во второй половине. так как первая половина альбома «за рок», а вторая – «за любовь». песня «Ты – кабина, я – жижон» - является промежуточной (и за рок, и за любовь) и главной на альбоме.

и почему «Алые Паруса»?

А разве «Алые Паруса» – не смешно?

ну вот как вам сказать.

7011 – «Алые Паруса»

в жж воздух, как после грозы.
это ненадолго.
но я тоже коротко.

покоя не дает мысль как за каких-то два года изменилась ситуация с шумовым авангардом и дебилизмом в отдельно взятом городе. прорвало.

только здесь: Андреичев, Городецкий, Подшибякин, Ческидов, Вороновский, Вороновский-2, Ганкин (другой), Вагин, Иванов, Ефремов, Зубов, Орехов, Свух, Стас Никталопс — и ведь наверняка кого-то забыл (кого?)

свои люди сообщают, что в Омске подросла шизогриндовая смена, что в Барнауле завелись собственные нойзники, что в Кабардино-Балкарии издают околосубкультурный журнал на средства Минкульта. что всюду жизнь.

застучали листопады по мозгам короче

и это хорошо.

знакомьтесь, Сергий Черепихо:

лето два-ноль-одиннадцать складывается наилучшим образом: каждую неделю выходит по отличному релизу, которым немедленно хочется со всеми поделиться. этим и займемся – вот вам сольный альбом   «4и100» Сергия Черепиха, лидера и вокалиста питерской группы Злой Поп, художника, черепашьего писателя и просто хорошего человека.  

признаюсь, я видел лишь одно его выступление, да и то минут на 15, но это было круто: угрюмый караоке-рок – у «сцены» Рускомплекта неподвижно стоял  немолодой мужчина в парике-ирокезе и тихо пел поверх фонограммы собственных песен.   «что ж в этом крутого? »  — спросит извечный наш неврубной читатель. да вот песни крутые – и как их не исполняй, этого не спрячешь.  

при первом же знакомстве меня восхитило то, с какой основательностью Сергий подходит к делу: diy-эстетику он понимает не как  сомнительное качество на скорую руку, а в самом буквальном смысле — «хочешь сделать хорошо, сделай это сам».  нечасто встретишь, чтобы под альбом, лежащий в стороне от основного проекта (тоже, в общем-то, лежащего в стороне от чего угодно), разводилась столь кропотливая деятельность: на редкость толковый сайт, видеотизер пластинки, долгие месяцы поиска звука, издание на дисках, кассетах и костях (!) и прочая материализация духа. 

что-то такое чувствуется и в музыке: есть в ней северная, скандинавская размеренность, особое знание цены словам и звукам, которую по-началу можно принять за скупость. даже название песен и те немногословны и складываются в особые строки:   «кто не успел –полетел–из каземата в казино». да что там, первые же две песни четко задают всю систему координат: «тишина»   и   «чисто»  —  всё так и есть, тихая, чистая, счастливая грусть.

что до попыток вписать творчество Сергия в более приземленный контекст, то уж извините, не получается как-то: всё мимо.
 
ну да, русский сэдкор – но ведь скорости Черепихо порой не занимать, да и из под кручинушки порой такой чертик выскакивает, что ой-ой.  ну да, русский рок восьмидесятых – того лишь образца, что всеми силами ориентировался на нерусский пост-панк, но получалось что-то совсем уж малахольное. ну да, русский сингер-сонграйтер, вот только если бы под этим словом у нас не понималась костровая бардовщина, выкормыши пост-очкастой сцены, и электронно-спальная хмурь по следам morr music. Черепихо и в этом случае проходит мимо всех сетей — в голову идет сравнение разве что с еще одним волшебным аут-сайдером Никитой Прокопьевым. и даже характеристику его выше всех слов замечательной «Игры»   как «печального странного попа» в  случае Сергия хочется взять и импортировать целиком: в два раза меньше попа, в два раза больше печали.    

 

     ладно, всё, передаем микрофон, уже и ссылка подоспела.
 

grave nigguz:








трагедия всей жизни:



рудольф:



приходите
 

слабоумный алкопишутик и лучшая фирма северной столицы счастливы представить вам:




 

 

шум-ритуал-психо-джазкор часть:
встреча вконтакте

 Do I Like Gilgamesh, Fucking Paralytics, Hum Blood, Brom, Боровик Ералаш. 
 

В рамках передвижного криптозоологического фестиваля Бабай Потлач 2011 (СПБ-МСК-ОМСК-НСК-БАРНАУЛ) в клубе Блогистан (випстеры, камон!) состоится презентация новой короткометражки легендарного хип-хоп формейшна Grave Nigguz — «Пиздец тебе и твоей свинке».

За последние полтора года группировка Замогильных Негров несколько раз меняла состав, саунд и направление мышления. МЦ были замечены на убойных совместных концертах с Justice Yeldham, Анкылым, x_OCA_x, Terveet Kädet. Они стали злобнее, космичнее, звук приобрел самобытность, объем, грязь и подземную животность. Это параноидальный рэп, поднимающий на поверхность всех насекомых подсознания. В Москву GN везут новую трехдюймовку и новых супермощных участников. От этой музыки воскреснет прабабушка Африки Бамбаты.

При поддержке:

Рудольф.

Супер-трио, сформированное представителями лучших андеграундных групп столицы: Made In China, Детиети, Stone Cold Boys и Brom. Состав из барабанщика, диджея и басиста играет замес из хипхопа, сладжа и пауервайоленса со сдвоенным вокалом. Барабанщик жестоко ломает ритм, диджей крутит пласты с диско и классикой, басист плюется качающими нервными риффами, МЦ тележит сокрушительные спичи. Годы фриджаза, стоунера и хардкора не проходят даром: Рудольф – самая неистовая, демоническая сторона ритмической поэзии.

В концерте примут участие специальные гости:

 

Трагедия Всей Жизни

Московская андеграунд-формация не нуждающаяся в представлении.

Билеты: 250/300 рублей

полное расписание на всю страну

приходите

бабай любит вас

сегодня. впервые в москве:







завтра. первый (он же скорее всего и последний) раз в цитадели нордических хипстеров.











и другие.


приходите.

все рок-группы когда-нибудь оказываются в москве — по-крайней мере нам в это хочется верить. с коллективом Мазур и Куприянчик так и получилось: два года назад они впервые появились на наших радарах, а теперь все же собрались посетить столицу с концертом. до выступления осталось меньше недели, а кое-какие вопросы хотелось бы прояснить заранее, тем более что накопилось их немало.

ну а что мы знаем о МиК? самопровозглашенные идеологи уродства и юродства, петербуржский ансамбль с крайне нестабильным составом и не менее расшатанными песнями обо всем, что попадает в сферу интересов двадцати-с-чем-то-летних бездельников с джентельменским набором вредных привычек. при этом, МиК далеко ушли от статуса обычного пати-бэнда (причем под  «пати»в таких случаях надо понимать те вечеринки, на которые никто не приходит) — страшно сказать, но эти люди даже репетируют, задумываются над звуком, играются с аранжировками и делают множество другого, что нормальному человеку вряд ли придет в голову. об этом мы и решили поговорить с лидером похоронного оркестрика, Игорем Куприяновым.
 

 

еще чуть-чуть вдогонку к предыдущему: вот еще два анонса из мест весьма удаленных, но от того еще более манящих.

не упускайте возможности, не обрекайте внуков на стыд, спрашивайте билеты открыто и смело прямо в лицо.

 

 

у Боровика Ералаша там в конце все места-явки прописаны, а во втором случае и так всё ясно – и к этой сияющей благодати (а альбом-то какой! а костюмы! а перформят-то как по-жирному!) нечего добавить, кроме как «эх, ну привезите их уже кто-нибудь»


 

 
locals beware!

да, стыдно: не отчитался о прошедшем, а уже чуть было не полез с анонсами. ну что ж, попробуем пройтись хотя бы парой строк:

о концерте Боровика Ералаша говорить было бы даже как-то нескромно — ведь это безоговорочная победа и бесконечное ура пионерам. всё как надо: дагестанский шансон, болотистый психофолк, электрическая сумасшеджа и психоделик фрикаут. не исключаю, что к осени это великолепие (отдельно хотелось бы отметить пробирающее отделение uSSSy — но на них, как было справедливо замечено, впору уже распространять абонементы) будет издано в формате VHS в рамках нашего донельзя конспиративного лейбла.

сюда же, к списку побед, можно добавить и минувшее выступление сборной Руськомплекта с участием Анатолия Благовеста, всерьез занявшегося написанием новых песен; и мощнейший сет Анкылыма на "дискаче 90х", с которого пошёл этот, уже вошедший в историю, видеоролик (краткое содержание: просрали хардкор, трезвость преобладает, демократия — говно).

в общем, весна состоялась, теперь вопрос за малым — достойно её спровадить и со всей силы кануть в лето. за этим в два последних дня мая состоится пара мероприятий, здесь и там. сначала про там:

помимо наших дежурных героев в лице 7011 и Монопольки стоит отметить два ценных и долгожданных реюниона — нойз-гранжеров Злой Поп, ведомых Сергием "насёкся" Черепихо и Рахитики, легенды отечественного тардкора. Про заслуги Злого Попа можно сказать много хорошего, но, пока что, мне лично интереснее сольная испостась Сергия, познакомиться с которой нужно cherepiho.ru. ну и сам факт проведения фестиваля в хипстерском оплоте вместимостью<500 человек тоже дорогого стоит.

ладно, там-то все привычные к киданиям-швыряниям — а вот здесь народ непуганный, что делает любой тематический концерт вдвое интереснее. и первое выступление похоронного оркестра Мазур и Куприянчик в Москве явно будет по этой части: обещается состав максимально приближенный к обычному (это когда все на сцену не влезают разом). не могу сказать, что испытываю сильные восторги по поводу второй половинки: группы Специалисты, запомнившихся своим сетом в рамках стародавнего Аванта, где лучше всего у них задался саундчек — но, с тех прошло три года, так что почему бы не дать им второй шанс? ну и напоследок, каноничное видео главного хита МиК (здесь все дружно пускают слезу):

пиво!

интервью-интервью с Ильей Алеексеевым (Анкылым)

уже сегодня!

угораем по юности, весне и фалафелю

кто не придет, у того нет собственного мнения

увидимся

уже сегодня:



раз
два
три

приходите

в качестве вступления хотелось бы извиниться — я очень давно хотел поговорить с Лешей о разном, но всё никак не складывалось: по предварительным раскладам интервью с ним должно было появиться вместе с первым снегом, а сейчас как-никак весна в полный рост.

ну что же, лучше поздно, чем никогда. тем более, что и повод на этот раз весомый, да и сама беседа, на мой взгляд, получилась своевременной и дельной. ку-ку.

Как всё разворачивалось до Боровика Ералаша? Расскажи о своей ранней деятельности. Ты говорил, что у тебя были еще давно всякие фолковые предприятия?

Я родился в Омске и до 23 лет там жил. Звуки стал слышать только лет в 18, до того я их слушал, но не слышал особо. Потом вдруг что-то проклюнулось, я стал дудеть в дудки, флейты, губные гармошки. Пошел брать уроки трубы. В переходах бренчал на гитаре. Потом мы играли дуэтом с СуперВаней. Это была такая дворовая песня пополам с фанком и джазом. Постоянно люди после концертов подходили и спрашивали: вы чё курили? Мы смеялись, потому что чаще всего нас и так пёрло, само по себе. Это просто на общем омском фоне странно смотрелось — иногда в одних трусняках, с крайне дебильными текстами, с тромбоном к тому же, с маршами, с выходами в зал.

 Что касается фольклора: однажды, еще в Омске, я на советском виниле услышал деревенскую бабушку Федору Митрофанову — это было нереально трушно. На обратно стороне было написано, что ей около восьмидесяти, то есть она родилась самом в начале двадцатого века и всю жизнь у себя в глухой деревне провела. Ее голос я никогда не забуду. Я погрузился в народные штудии, купил рожок, жалейку, и пошло-поехало.

Какие пластинки на тебя произвели наибольшен впечатление?

Я помню, подростком слушал Высоцкого на пластинке, и под этот голос мой пёс подвывал всегда. А когда я Семенычу подыгрывал на гармошке, пёс вообще заливался жутко. Такое трио. Потом еще с детства помню пластинку группы Зодиак, я под нее читал книжку о добывайках, это такие маленькие человечки. Еще помню, как ходил в школьном летнем лагере в футболке Продиджи, на меня косились, потому что там все слушали русский рок. Одноклассник приносил на кассетах Коррозию Металла, Slayer, S.O.B. и Carcass. Потом мне подарили Колтрейна на двух дисках, крышу сорвало, особенно от его поздних записей. Потом был большой период фриджаза и импрува — Сан Ра, Долфи, Колман, Гэри Пикок, Томаш Станко, Мэтс Густафсон и тд. Параллельно очень вкатили Заппа и Бифхарт, много разного регги и фолка, причем со всего мира. Из шума больше всего прикалывали либо совсем замкнутые отрешенные вещи, типа Сачико М, либо откровенно панкушные, типа Crank Sturgeon или Incapacitants. Срединный вариант с умными радикулитчиками и богемной нойз-атмосферой посылаю в жопу.

Как вообще появился Боровик Ералаш?

Боровик постучался изнутри. Вcё вдруг соединилось — лесные трипы в Ленобласти, поездка в Хибины, концерты в Минске, Барселоне, Орле, песенки в голове, мистические совпадения. Бас из-под земли зазвучал.

гуд ньюс, эвриуан: мы уже, кажется, привыкли к тому, что всё самое стоящее происходит минимум в семиста километрах от кремлевских башень, так вот, в ближайшее время в москве тоже будет интересно.

завтра, в день смеха, пройдет вот такое мероприятие (всячески респектуем), а в середине месяца нас ждет запредельный фест с участием наших героев из Анкылым. но об этом чуть позже. в самой ближайшей перспективе есть и не менее важное гульбище, смотрите сами:

что добавить к сказанному? если не путаю, то прошлый свой приезд Боровик делил сцену с легендарным Лукасом «Австралийским Стеклоедом» Абелой, когда нагрянет в следующий раз — непонятно, поэтому надо брать пока дают. всем угореть по шамбалалайке!

uSSSy же я первый раз увидел на разогреве у Liars и это было лихо — такая дистилированная ипекаковщина в лучшем виде: грохот, рёв, визг и скрежет. сейчас ребята взяли курс в сторону востока, но звучат по-прежнему дико и круто — никакой местечковый рафинированный «экспериментал» даже рядом не валялся. про DIE HARD такого не скажу — просто потому что ни разу не видел и толком не слышал, группа-то совсем новая, но оттого даже и интереснее будет познакомиться при таких запоминающихся обстоятельствах.

для тех, кто помнит прекрасный ноябрьский вечер прошлого года — да, в райдере Боровика есть акустическая гитара.

приходите.

давно хотелось написать про людей, выходящих за наш неловко очерченный кружок по интересам — а вот и повод подвернулся.

хотя, как сказать, кто еще кому подвернулся. с этой пластинкой я прожил уже свою маленькую жизнь, долго пытался что-то выяснить, дополнить, уточнить, да углубиться, но всё глухо -— тишина и эхо. чем дальше, тем очевиднее, что так даже лучше: был тут прежде довольно неуклюжий разговор о "странной музыке", пожалуйста — это она:

если что — нет, это совершенно нерепрезентативные треки, таких попросту нет

про автора этих песен известно лишь самую малость: человек по прозвищу gFrenzy жил в Хэмптоне*, затем переехал в Веллингтон, что в Новой Зеландии; отшельничает*, выпивает, увлекается творчеством Лавкрафта; когда-то играл в «культовом» дуэте Teen X-ray — для тех, кто плохо знаком с субкультурными операндами, поясню: под культовостью здесь следует понимать, что её слышали человек двадцать, но зато под любым упоминанием коллектива они материализуются полным составом и с ворохом историй про время оно. в данном случае, правда, отчего-то так не происходит, хотя щеки надуты схожим образом. короче говоря, с Teen X-ray тоже всё непонятно.

редкие записи gFrenzy изданы (если так можно назвать печать сидиарок и lathe cut символическим тиражом) лейблами-времянками, специализирующимися на всякой местечковой шизофонике, которой Новая Зеландия традиционно богата, ну это уж не мне вам рассказывать.

что еще? после ухода из мира музыки* gFrenzy рисует комиксы (ничего об этом не могу сказать, так как их, похоже, невозможно* найти) и с недавних пор стал еще выкладывать на ютюб мультфильмы, выполненные в эстетике «температурный жутик». а еще  когда-то он играл на гитаре связанными пальцами для «футуристического эффекта», чтобы это ни значило. и, если gFrenzy набирать в русской раскладке, то получается «пАкутян», то ли армянская фамилия, то ли девочка-пиранья, но точно нечто уводящее нас в сторону*.
собственно, это всё, что мы знаем о gFrenzy.

а, ну еще есть вот такая картинка, автопортрет должно быть:

те, кто дочитали до сюда, наверное, уже догадались, что их ждут кривизна и убожество аутсайдер-музака, но не всё так просто.

Eel Creek — это, для начала, просто очень хороший альбом. хотя и альбомом-то его назвать язык не поворачивается, больше всего он похож на эксцентричный сборник ауттейков, недоразумений и оговорок, почеркушек, подобных этому эирбрашному безобразию выше. сборник вещиц совершенно неважных, но при этом катастрофически нужных. его «странность» задается не столько тем, что у микрофона подлинный странник (уж простите) со своей маленькой историей, сколько вдохновляющим отсутствием лишней информации — он просто есть, он не причудился, он здесь и всё тут: we're queer, we're here, get used to it.

тут можно пуститься во все тяжкие про живительную нехватку сведений, измерить пальцами роль воображения, припомнить детское восприятие и окончательно тем самым себя дискредитировать — но ведь правда же, в минувшем году я не раз сталкивался с тем, что очарование музыки несколько осыпалось при знакомстве с ее происхождением. да и слишком был велик соблазн свести знакомство с музыкантами с этой части суши — маленькие люди же с другой стороны шарика в этом смысле намного прочней и долговечней. их забытые, отчаянно любительские, изначально никому постороннему не нужные записи затягивают невероятно — в них есть абсолют необязательности, святое торжество поражения. и, ей-богу, ничего приятнее во времена, когда шагу нельзя ступить, чтобы не упереться в чью-то разгоряченную актуальность, еще не придумали.

очередной информационно-новостной дайджест из мира музыки, которую вы никогда не слышали (и не надо)

сжатое содержание поста для тех, кто не умеет читать

главная новость всё та же самая: все живы-здоровы, никто не умер и ну и слава богу

( в остальном )

вот еще что: на выходных будут два мощных субкультурных мероприятия, из тех, что пропускать нельзя: одно про шум и в москве, другое про рок и в питере – особо смелые могут попробовать вписаться в оба места разом, а потом рассказывать внукам, какой их дедушка был дебил.

завтра в клубе им. Джерри Рубина пройдет долгожданная Оптималиния – афишу со всеми (всеми да не всеми, как подсказывают) участниками см. ниже.
не вижу смысла кого-то представлять, всё сплошные титаны да подвижники: сам лишь очень многого жду от выступления Фантастической бабыЖабы – это великое. тамже в продажу поступит новейший номер журнала Паддингтон, что между прочим, с моим, кхе-кхе, переводом – если Фил не вырезал.

а послезавтра, в воскресенье, в питерском заведении Flat будет рок-фестиваль «ПОНАЕХАЛИ ТУТ nach»: помимо наших локальных героев в лице Анкылым и х_О.С.А._х будут не менее уважаемые коллективы: Zombiecops, Палочка Отмороженного и др – тоже еще тот near-life experience.

берегите голову!